Самые известные модели - толстушки

Чем больше развивается интернет, тем больше меняются стандарты красоты. Теперь у моде не только девушки с худыми ножками и грудью минус первого размера, но и толстушечки, которые, мило улыбаясь в объектив, демонстрируют нижнее белье. А фотосессии, тут все легко решается с помощью фотошопа:  слева снимок ДО фотошопа, а справа - ПОСЛЕ.

Топ-модели, которых "нашли на улице"

Как выйти в магазин и стать самой высокооплачиваемой моделью мира.

Инь и янь. Ар-нуво и ар-деко

Многим эти схожие по звучанию слова кажутся синонимами. А как обстоят дела на самом деле? Давайте разбираться.

Различие 1. О главном

Начнем с места в карьер — с самого основного. 

Ар-нуво — это просто синоним модерна, он же — югендстиль и сецессион. "Нет" прямым, резким, мужским линиям, "да" — естественным, мягким, изогнутым, женственным. Это начало Инь в искусстве (сравнение вдвойне уместно, если принять во внимание страсть модернистов ко всему восточному). Просыпается неподдельный интерес к прикладному искусству, элементы которого мастера с легкостью переносят на холсты; доныне никто не решился бы на такую "мешанину".

Ар-деко — совсем другая песня. Песня точёная, геометричная, прямолинейная, резкая, выверенная, порой — грубоватая. Исполняемая мужчиной, а не женщиной. Эклектическая гремучая смесь модернизма (не путать с модерном!) и неоклассицизма. 

Если ар-нуво — целое направление в искусстве, то ар-деко — лишь течение, которое, к тому же, частично пересекается с ар-нуво. Здесь Вы услышите и отголоски кубизма, и звучный голос футуризма, и чеканные слоганы конструктивизма. 

В ар-нуво главная роль принадлежит плавным переливчатым линиям, а в ар-деко — цвету, смелым формам, строгой геометрии. Орнаментальность — и там, и там.

История Антонио Гауди

Антонио Гауди - испанский архитектор, большинство его зданий возведено в Барселоне.

Полное имя Гауди звучит так: Антони Пласид Гильм Гауди-и-Корнет.

Родился будущий архитектор 25 июня 1852 года в небольшом городке Каталонии — Реусе, в семье потомственного кузнеца, мастера по художественной ковке металла, что повлияло на дальнейшую жизнь нашего героя. Родители имели небольшой загородный дом и мастерскую.

Антонио был пятым и самым младшим ребенком в семье. Он с детства страдал ревматизмом. Ограниченная подвижность мешала мальчику играть с другими детьми, и он пристрастился к длительным одиночным прогулкам у моря.

Антонио любил смотреть на море и облака, внимательно рассматривал улиток – все это развивало в нем наблюдательность и любовь к природе, поэтому все его дома напоминают замки из песка.

Два брата Антонио умерли во младенчестве. Третий брат скончался, когда Гауди было 24 года. Вскоре умерла мать. В 1879 году умерла и его сестра, оставив на попечение Антонио маленькую дочь. В 1906 году скончался отец, а спустя шесть лет не стало слабой здоровьем племянницы. Гауди остался один. Он никогда не был женат, у него не было близких друзей. Многие обстоятельства его жизни остались неизвестны.

Великий русский ювелир

Символом эпохи и исчезнувшей Российской империи, ее богатства и процветания, вершиной русского ювелирного мастерства по праву считаются Пасхальные яйца Фаберже. Именно они сделали имя русского ювелира знаменитым во всем мире, имя, которое с придыханием произносится сегодня в Европе и Америке.

Яйца Фаберже являются чудом не только ювелирного мастерства, но и механики: каждое яйцо имеет свой сюрприз. Им  были или часы, или музыкальные шкатулки, или  маленькие поезда, проезжавшие несколько метров, или павлин, имитировавший походку настоящей птицы, или шагающие мавры, или миниатюрные картины.

История создания императорской  коллекции Пасхальных яиц, их пропажи, обретения, а потом - многочисленных подделок обросла легендами, тайнами, криминальными историями и именами, все больше европейскими и американскими. Об этих чудо яйцах для миллионеров написаны тома научных и искусствоведческих исследований и десятки криминальных романов и детективов. 

Но сегодня даже бренд фирмы Фаберже давно не принадлежит России, а все попытки Виктора Вексельберга выкупить его оказались тщетными. Знаменитый русский ювелир с немецко-франко-датскими корнями Карл Фаберже тридцать два года (1885-1917) изготавливал для императорской семьи Романовых знаменитые Пасхальные яйца - по одному в год, а кроме них еще и для других богатых частных заказчиков.

Судьба Кассандры. Почему Анна Ахматова боялась своих стихов?

"Приходи на меня посмотреть. Приходи. Я живая. Мне больно. Этих рук никому не согреть, Эти губы сказали: "Довольно!" - эти строчки из стихотворения Анны Ахматовой, родившейся 23 июня, лучше всего характеризуют её натуру.

О выдающейся поэтессе Серебряного века рассказала актриса Алла Демидова, которая много лет читает стихи Ахматовой со сцены, изучает её творчество и биографию.

"Эта не пропадёт!"

- Родилась Ахматова 11 июня - но это по старому стилю. В XIX веке к старому стилю, чтобы получить новый, прибавили 12 дней, а в XX - ещё один. Поэтому сама Ахматова говорила, что она родилась в ночь с 23 на 24 июня - в таинственную, колдовскую ночь на Ивана Купалу.

В её жизни нашлось место всему, включая загадки, какие-то мистические совпадения, знаки. Мне очень нравятся в биографии Ахматовой так называемые круги судьбы. Например, какой-то странной нитью через её жизнь и смерть прошёл герб с надписью по-латыни "Бог сохраняет всё". Эта надпись украшала Фонтанный дом в Ленинграде, где Ахматова прожила более 35 лет. Герб с этой же надписью был на клинике Склифосовского, где проходила московская панихида по ней. Этот же герб венчал отделение Союза писателей в Ленинграде, куда из московского Склифа доставили тело Ахматовой. А надпись с этого герба стала эпиграфом к "Поэме без героя", которую Анна Андреевна писала в течение 15 лет и продолжила бы сочинять и дальше, если бы не уход из жизни.

Сердце тает от нежности...

Richard Ramsey  (Ричард Рэмси)  известный  фотохудожник – портретист.   Он  занимается  фотографией  более  тридцати  лет. Richard Ramsey  – великий мастер, с огромным добрейшим сердцем!   Ведь, чтобы заниматься профессионально детской фотографией, нужно нечто большее, чем просто умение  фотографировать;  нужна настоящая любовь к детям,   терпение, умение общаться с ними и наблюдать…,  уметь  расположить  к  себе  ребенка.  

 Глядя  на  его работы, сердце тает  от  нежности.  

Вязание - хобби, дарящее красоту и успокаивающее нервы

Все для тех, кто любит и умеет или хочет научиться вязать спицами и крючком. Подробное описание техники вязания, точные схемы, полезные советы, новые идеи и узоры.  Модели вязаной одежды для женщин, мужчин и детей, игрушки, аксессуары, головные уборы.

Дама с собачкой (Пин-Ап)

Судьбы детей со знаменитых картин

В те годы, из которых приходят к нам классические картины, никто особо не задумывался о правах ребенка на собственное изображение. Так что множество детских портретов остаются без имен и без биографий. Какая-то девочка. Какой-то мальчик. В большинстве своем мы знаем лишь имена и судьбы высокопоставленных особ, детей самих художников или их знакомых.

Валентин Александрович Серов

Портрет Мики Морозова

Михаил Михайлович Морозов, маститый советский литературовед, специалист по Шекспиру. Он несколько лет учился в Англии, но вернулся в Россию в самые тяжелые годы, был рядом с матерью, в 20-е годы режиссировал в театре, работал переводчиком, преподавал английский язык. Автор книги “Шекспир” из серии ЖЗЛ. Пережил все сотрясения середины 20-го века и умер уважаемым человеком за год до полета Гагарина.

Скатерть белая, залита вином...

Стихи известного романса "Очи черные" принадлежат тому же автору, русско-украинскому писателю и поэту Евгению Павловичу Гребёнке (1812 г.р.), который двумя годами ранее написал знаменитую "Песню", начинавшуюся словами "Молода еще девица я была", сегодня известную как "Помню я еще молодушкой была". 

Но той тайны, которая есть в романсе "Очи черные", в ней все-таки нет. Но и в том, и в другом случае произошла метаморфоза: романс и песня узнаются не столько по словам, которые каждый переделывает на свой лад, сколько по музыке, с первых же нот которой всплывают и слова.

Чтобы понять, почему так случилось и что за тайна кроется в одном из самых известных русских романсов, вспомним историю написания стихотворения, потому что уже здесь кроется много таинственного и мистического.

Евгений Гребёнка, уже известный в Петербурге писатель, вхожий в дома Греча, Соллогуба, Плетнёва, Одоевского, Кукольника и многих других знаменитостей, друживший с Тарасом Шевченко, едет на каникулы в свою деревню – хутор Убежище, что в Полтавской губернии, и навещает, как тогда было принято, всех своих соседей.

Потрясающие фото

Волшебные платья Эдгара Артиса

Армянский фешн иллюстратор Эдгар Артис  использует необыкновенный микс бумажных вырезок, которые затем накладываются на естественный фон. В итоге получается вот такая красота:

Знойные бразильянки на карнавале в Рио-де-Жанейро (фото)

Бразилия знаменита своими ежегодными карнавалами.

А карнавалы известны своим безудержным весельем и прекрасными женщинами.

Стиль пин-ап

Эту посылку солдаты американской армии ждали с особым трепетом. В ней не было  ни  писем от родных, ни сигарет. В коробках аккуратно запакованные лежали  9 млн. бесплатных экземпляров журнала  "Esquire". С обложки на бойцов смотрели прекрасные девушки Варгаса, их главные музы и лучший стимул к победе. Стиль пин-ап  родился в начале прошлого века и стал революцией не только социальной, но и издательской. Он был направлен на то, чтобы тиражи  популярных журналов увеличивались, обогащая своих издателей. Для этого нужно продать  мужчинам  красоток их мечты. Этот план был великолепно  претворен в жизнь.

Альберт Варгас  в 40-е годы прошлого века  стал  одним из первых пин-ап художников. А  "Esquire" первым официальным пин- ап журналом . Хотя само явление появилось гораздо раньше. В переводе с английского  to pin up  - пришпиливать, прикреплять.  Так  на американском сленге назывались картинки  соблазнительных красоток. Их то мужчины и прикрепляли к крылу мотоцикла, к стеклу автомобиля на стену в гараже  и  в холостяцкой квартире.

Татуировки

Каких-то всего лишь двадцать лет назад татуировки были только у моряков, у заключенных и у нашего учителя астрономии Семена Борисовича Кульмана.  К счастью, сегодня, чтобы получить наколку, тебе уже не надо садиться ради этого в тюрьму или сбегать из дома и становиться юнгой (что всегда было особенно сложно для тридцати-сорокалетних бунтарей). Татуаж перестал быть чем-то экзотичным и полузапретным, теперь это вполне обычная деталь повседневной жизни нашего прогнившего и больного общества. Благодаря этому кардинальному изменению взглядов каждый, кому хочется подчеркнуть свою оригинальность, теперь может прийти в тату-салон и выбрать себе из каталога оригинальных татуировок любой  из двадцати пяти предлагаемых рисунков. Оказалось, татуировки нужны не только тем людям, которые постоянно работают с открытым торсом, — рок-музыкантам, спасателям на пляже, актерам порнофильмов, учителям астрономии (или это только наш такой был?) и участникам боев без правил, но и представителям самых обычных профессий. Согласись, трудно спорить с тем фактом, что человек с татуировками гораздо интереснее человека без татуировок, не говоря уж о том, что его легче опознать в морге! Что же, без дальнейших предисловий позволь нам погрузить тебя по самые уши в захватывающий мир перманентного рисунка красящим пигментом  на человеческом теле! Взялся за тушь? Кроме традиционных татуировок в татулогии (как, вероятно, по-научному называется дисцип­лина, изучающая татуаж) принято насчитывать еще несколько разновидностей наколок.

Интригующий пин-ап по-русски

Русский художник-иллюстратор из Нижнего Новгорода Валерий Барыкин создает свои произведения в весьма своеобразной забавно-ностальгической манере.  Его сатирические плакаты похожи на агитационные материалы СССР времен  50-60-х годов, с другой стороны в них явно проступают черты американских  пин-ап постеров середины прошлого века. Кроме социальных плакатов в стиле  пин-ап, Валерий Барыкин рисует также и картины в стиле соцреализма –  главного художественного метода в искусстве СССР. Опять же, с легким элементом эротичности.

Красивые женщины на полотнах художников

Фотографии привлекательных женщин, заполнили Интернет и, собственно,  весь мир. А картины мы уже давно разглядываем в музеях и галереях  по всему миру, только как предметы искусства.  Но ведь художник рисовавший портрет — видел перед собой  невероятно красивую женщину.  Давайте посмотрим и мы! Чечилия Галлерани (Дама с горностаем) Художник: Леонардо Да Винчи, 1489 Музей Чарторыйских в Кракове

Нательная живопись Джона Попплтона

Естественную красоту женского тела фотограф и художник  Джон Попплтон подчеркивает картинами.  С помощью флуоресцентных пигментов он воплощает образ  матери-природы, для передачи которого автор украшает тело живописными пейзажами.

Красивые виды народного творчества России

Народные промыслы — это именно то, что делает культуру России богатой и неповторимой. Расписные предметы, игрушки и изделия из ткани увозят с собой иностранные туристы в память о стране.  Почти каждый уголок России имеет собственный вид рукоделия, здесь собраны самые яркие и известные из них. Дымковская игрушка   Дымковская игрушка — символ Кировской области, подчеркивающий ее насыщенную и древнюю историю. Она лепится из глины, затем обсыхает и обжигается в печи. После этого ее расписывают вручную, каждый раз создавая уникальный экземпляр. Двух одинаковых игрушек быть не может.